2025 Unity Gaming Report

Fast 70% der Entwickler, die wir befragt haben, sagten, dass sie versuchen, mit weniger mehr zu erreichen. 45% sagten, dass sie Effizienzwerkzeuge nutzen, um die Produktivität zu steigern, während 24% mehr ROI aus ihren Monetarisierungs- und Live-Operations-Budgets herausholen.

Ein Fünftel der Studios, mit denen wir gesprochen haben, berichtete, dass sie schlank bleiben, um ihre Exposition zu begrenzen, indem sie Strategien wie Überbeschäftigung vermeiden (10%) oder Schulden ablehnen (6%) verwenden, während 4% sagten, dass sie absichtlich das Wachstum begrenzen, um ihre Verwundbarkeit zu reduzieren.

Die überwältigende Mehrheit (62%) der Studios, mit denen wir gesprochen haben, sagte, dass ihre Hauptstrategie darin besteht, die Auswirkungen bestehender Spiele durch Taktiken wie Inhaltsupdates, tiefere Marktdurchdringung und Plattformreichweite zu maximieren. Weitere 5% gaben an, dass sie beabsichtigen, auf erfolgreichen IPs zu setzen, indem sie diese zu Mehrspielerserien entwickeln.

In einer interessanten Wendung war die nächstbeliebteste Option, Risiken abzusichern, indem neue Ideen in verschiedenen Genres entwickelt werden, mit 23%, während 10% der befragten Studios angaben, dass sie planen, weiterhin neue Ideen im gleichen Spielgenre zu entwickeln.

Bisher haben wir untersucht, wie Studios Risiken auf individueller Ebene mindern – aber welche Arten von Veränderungen halten sie für notwendig in der Branche?

Die Entwickler wiesen überwiegend auf die Notwendigkeit besserer Zugänge zu Werkzeugen und Lernressourcen (51%), umfassenderer, besser integrierter Technologiestacks (55%) und effektiver KI-Tools für eine höhere Produktivität (32%) hin.

In einem anderen Punkt wiesen fast die Hälfte (44%) der befragten Entwickler auf die Notwendigkeit hin, die Spielaudienzen zu erweitern, um Wachstum zu fördern, während etwa ein Drittel (33%) vorschlug, dass die Branche vielfältigere Verkaufs- und Zahlungsmöglichkeiten benötigt, um Spieler zu erreichen.

Wie wir in Diagramm 1.3 gesehen haben, denken 44% der Entwickler, dass die Erweiterung ihrer Spielerbasis eine entscheidende Wachstumsstrategie ist, und viele sehen bereits Gewinne in Lateinamerika. 55% der Entwickler, mit denen wir gesprochen haben, sagten, dass es der Schwellenmarkt ist, in dem sie bereits am meisten wachsen (in Bezug auf Spielerzahlen, Einnahmen und Gesamtverkäufe), während weitere 38% in Asien Erfolg haben und nur 7% Märkte in Afrika oder dem Nahen Osten nennen.

Es ist also nicht überraschend, dass mehrere lateinamerikanische Länder auch die Liste der Schwellenmärkte anführen, die die Entwickler am meisten erreichen möchten – Brasilien (50%) und Mexiko (49%) führen, aber die Studios scheinen auch optimistisch in Bezug auf die Märkte in Argentinien (31%), Chile (17%) und Kolumbien (16%) zu sein. Über Lateinamerika hinaus sagten 46% der Entwickler, dass sie den indischen Markt erreichen möchten.

Während über die Hälfte (55%) der Entwickler, mit denen wir gesprochen haben, spezifische Pläne zur Inhaltsbereitstellung hatten, wie sie aktive Produktionen aktualisieren wollten, gaben 27% an, keine Pläne zu haben, und etwas über 18% waren noch unentschlossen, wobei einige hinzufügten, dass ihre Planung nach dem Start von Budgetbeschränkungen abhängt.

Multiplayer-Spiele übertreffen weiterhin andere Setups – 64% der Entwickler berichten, dass sie an Projekten mit Multiplayer-Funktionen (einschließlich Couch-Coops) arbeiten, während weitere 32% vernetzte Einzelspieler-Spiele sind.

Die Entwicklung von Multiplayer-Spielen wird oft als komplexer angesehen, und viele glauben, dass sie die gezielte Expertise erfordert, die nur in größeren Teams zu finden ist. Aber in unseren Gesprächen mit Entwicklern auf der GDC im letzten Jahr haben wir gesehen, dass Teams aller Größen den Herausforderungen des Aufbaus von Multiplayer-Spielen direkt gegenüberstehen.

Etwas überraschend, angesichts des Rufs des Formats, herausfordernd zu sein, fanden wir heraus, dass Couch-Coop bei Solo- oder sehr kleinen Studios beliebter ist, wobei die Anzahl der Spiele abnimmt, je größer die Studios werden.

Unity-Entwickler integrieren netzwerkbasierte Funktionen in eine Vielzahl von Spielgenres.⁷ Shooter und Kampfspiele sind am beliebtesten, aber Studios schaffen soziale Erlebnisse in Abenteuer- und Plattform- oder Sandbox-Spielen in ähnlichem Maße.

Von den Studios, die an Multiplayer-Spielen arbeiten, sagten 69%, dass sie asymmetrische Erfahrungen schaffen, Spiele, in denen Spieler mit unterschiedlichen Zielen, Fähigkeiten und Spielmechaniken aufeinandertreffen.

Während wettbewerbsorientiertes oder Kampfspiel weiterhin im Vordergrund stehen, mit 72% zusammen, zeigen Entwickler deutlich, dass es andere Arten von Begegnungen gibt, die sie den Spielern bieten möchten. Zusammen machen soziale, kooperative und unbeschwerte Erfahrungen 27% der Arten von Erfahrungen aus, die Studios den Spielern in ihren Spielen bieten möchten.

Mobile ist bei Studios aller Art beliebt. 90 % der befragten Entwickler geben an, dass sie ihre Spiele auf mobilen Geräten veröffentlicht haben, und diese Rate bleibt bei verschiedenen Studiogrößen relativ konstant.

Die Startquoten für Konsolen steigen mit der Teamgröße: Nur 19 % der Studios mit weniger als 10 Teammitgliedern zielen auf diese Plattformen ab, im Vergleich zu 84 % der Unternehmensstudios mit über 300 Mitarbeitern.

Der Bau und Betrieb profitabler mobiler Spiele scheint kleineren Teams natürlicher zu fallen – 75 % der Studios mit weniger als 10 Mitarbeitern sehen dies als die lukrativste Plattform, die stetig auf weniger als die Hälfte für Studios mit mehr als 50 Mitarbeitern sinkt. Dies deutet darauf hin, dass der erste Trend, auf den dieser Bericht einging – Teams, die agil bleiben als strategische Absicherung gegen Widrigkeiten – sich für mobile Entwickler auszahlen könnte.

Auf der anderen Seite sagen Entwickler in großen Studios, dass die Auszahlungen bei Konsolen höher sind. 43 % sehen dies als die umsatzstärkste Plattform im Gaming, im Vergleich zu nur 6 % der kleinen Studios. Dies deutet darauf hin, dass eine Skaleneffekte bei der Entwicklung geschlossener Konsolen auftreten – vielleicht müssen Studios einfach groß genug sein, um in diesem Bereich zu gewinnen.

Es ist erwähnenswert, dass dieser Anteil für kleinere Studios mit 10 oder weniger Mitarbeitern viel höher ist, wo 29 % Interesse an der Entwicklung von Webspielen äußern.

Während nur 11 % der Entwickler, mit denen wir gesprochen haben, sagten, dass sie darüber nachdenken, für das Web zu entwickeln, wollten diejenigen, die sich dafür entschieden haben, dies bald tun – 81 % sagten, dass sie in den nächsten 18 Monaten ein Spiel für das Web entwickeln oder portieren wollen, und 14 % planten dies in den nächsten sechs Monaten.

Webspiele sind das ursprüngliche schnelle und einfache Entwicklungsprojekt (erinnern Sie sich an Flash und *gulp* Silverlight?), aber die neuesten Iterationen, die auf WebGPU und anderen Lösungen basieren, finden immer noch ihren Platz unter den Studios. Auf die Frage, warum, nannten die Entwickler die Notwendigkeit besserer Browserunterstützung und leistungsfähigerer Entwicklungstechnologie, wiesen jedoch auch auf die Notwendigkeit eines besseren Marktplatzes und eines Monetarisierungspfades hin.

Die mediane Build-Größe von mit Unity erstellten Spielen ist stetig gestiegen. Während die mediane Spielgröße 2022 nur leicht über 100 MB lag, ist diese Zahl in nur zwei Jahren um fast 67 % gestiegen.

Entwickler, die an großangelegten Spielen (offene Welt, Sandbox oder mit großen Levels) arbeiten, geben an, dass sie sich auf PC- und Konsolenplattformen konzentrieren, was darauf hindeutet, dass sie mobile oder Webplattformen möglicherweise nicht als realistische Plattformen für großangelegte Spiele wahrnehmen.

Die offene Welt ist der beliebteste Stil von großangelegten Spielumgebungen über alle Plattformen hinweg, aber es ist erwähnenswert, dass Sandbox-Spiele beeindruckende 20 % der großangelegten Spiele auf PC ausmachen, für die Entwickler, mit denen wir auf der Gamescom letztes Jahr gesprochen haben.

Während es keine Überraschung ist, dass Leistungsgrundlagen eine der obersten Sorgen sind – 35 % der Entwickler, mit denen wir gesprochen haben, identifizieren flüssiges, leistungsstarkes Spielen als ihre größte Sorge, während weitere 11 % auf Leistungskennzahlen hinwiesen – landet die Menge an Inhalten an zweiter Stelle.

17 % der Entwickler gaben an, dass die Anzahl der Missionen oder Level im Spiel ihre Hauptsorge war, was darauf hindeutet, dass es von größter Bedeutung ist, den Spielern ein Gefühl von Wert zu vermitteln, indem genügend Material zum Spielen bereitgestellt wird.

Nur 2 % der Entwickler, die wir befragt haben, haben einen Rückgang der Spielzeit festgestellt, während nur 10 % der Studios, mit denen wir gesprochen haben, konstante Zahlen berichteten. Kurz gesagt, die Spielzeiten steigen überwältigend für die Mehrheit der Entwickler.

Die Entwickler, mit denen wir gesprochen haben, nutzen viele Live-Operationen und andere Taktiken, um das Interesse der Spieler an ihren Spielen zu stimulieren, wobei tägliche Belohnungen oder Missionen (77 %) und Erfolge oder Herausforderungen (76 %) die Spitzenplätze einnehmen. Viele (24 %) berichteten auch von Strategien außerhalb des Spiels wie Push-Benachrichtigungen, Webaktivitäten, Discord- oder Reddit-Engagement oder Begleit-Apps als eine sinnvolle Strategie, um die Aufmerksamkeit der Spieler zu halten, sowie Multiplayer-Funktionen wie Spieler-gegen-Spieler-Modus (48 %), Bestenlisten (33 %) und soziale Funktionen (26 %).

Die starke Leistung in diesen Taktiken unterstützt den übergeordneten Trend, dass Entwickler den Spielern immer mehr Inhalte, Neuheiten und Funktionen bieten, um den Wert ihrer Spiele zu steigern und die Spieler in diesem wettbewerbsintensiven Markt länger zu halten.

Während die Schlagzeilen über die Wirtschaft der Gaming-Industrie oft düster sind, sagen Entwickler, dass ihre größten Herausforderungen von innen kommen: Interne organisatorische Probleme überwiegen bei den Hauptanliegen der Entwickler, die wir befragt haben, bei weitem externe Faktoren.

21 % identifizierten lange Verzögerungen bei der Erkundung von Technologien als den größten Hemmschuh – eine grausame Ironie des Versuchs, der Kurve voraus zu sein, ist, dass man viel Zeit damit verschwenden kann, sie zu finden, und lange F&E-Zeiten zum Testen neuer Technologien eine enorme Belastung für die wertvollste Ressource der Entwickler darstellen: Zeit. Weitere 20 % wiesen auf Hürden hin, die Projekte im Rahmen und auf Kurs halten. In der Zwischenzeit lagen die Schwierigkeiten bei der Finanzierung und Vermarktung von Spielen bei etwa 5-6 % jeweils, während das Finden eines einzigartigen Spielkonzepts etwas höher lag, wobei 18 % der Entwickler dies als primäres Hindernis nannten.

Was noch wichtiger ist, je größer Spiele und Spielwelten werden, desto größer werden auch die Herausforderungen, die Ressourcen organisiert und die Teams auf Kurs zu halten, was darauf hindeutet, dass diese Herausforderungen möglicherweise mit den Spielen wachsen.

Während Studios möglicherweise nach besseren organisatorischen Werkzeugen suchen, führen Live-Operations-Dienste die Lösungen an, auf die Unity-Entwickler in ihrer täglichen Arbeit zurückgreifen. Wenn man speziell die Unity-Editor-Projekte über Genres und Plattformen betrachtet, hängen über 40 % der Projekte Drittanbieter- oder Unity-Dienste an, wobei Live-Spielmerkmale für Werbung, Datenmanagement, Analytics und Zahlungssoftware die beliebtesten Add-Ons sind.

2023 war wirklich das Jahr, in dem KI-Anwendungen in den Mainstream durchbrachen. Nachdem ChatGPT auf den Markt kam, waren generative KI-Tools plötzlich überall, und viele Spieleentwickler und andere Kreative schienen zunächst besorgt zu sein – aber heute berichten 79 % der befragten Entwickler, dass sie positiv über die Nutzung von KI im Gaming denken, während nur 5 % besorgt sind.

Wenn man die Umfrageergebnisse dieses Jahres neben den in dem Bericht des letzten Jahres enthaltenen Umfrageergebnissen betrachtet, ist es interessant zu bemerken, wie wenig sich diese Zahlen verändert haben. Entwickler berichten, dass sie KI-Tools in ähnlichem Maße wie im letzten Jahr nutzen, aber KI-Anwendungen und Anwendungsfälle haben sich in der Zwischenzeit erheblich weiterentwickelt. Sie sind schneller gewachsen und besser trainiert, und wir als Nutzer haben unsere Fähigkeit verfeinert, generative KI in die gewünschten Ergebnisse zu lenken, da die Nutzung von KI normalisiert wurde.

Da die Nutzung von KI-Tools ein Jahr später so viel verbreiteter ist, ist der leichte Rückgang in mehreren Kategorien – adaptive Schwierigkeit, generative Kunst und Schreiben oder narrative Gestaltung – auffällig. Es könnte darauf hindeuten, dass Entwickler möglicherweise weniger daran interessiert sind, KI-Tools in kreativen oder problemlösenden Dimensionen der Spieleentwicklung zu erkunden, möglicherweise weil sie diese Anwendungsfälle getestet haben und dort keine starken Bedenken haben. In der Zwischenzeit ist die Nutzung von KI für automatisiertes Playtesting, Moderation von In-Game-Kommunikation und Verbesserung des Codes gestiegen, was darauf hindeutet, dass KI-Tools (bisher) am effektivsten in unterstützenden Funktionen eingesetzt werden, anstatt originale Arbeiten zu generieren.

Während Spieleentwickler hohe Erwartungen an das zeitersparende Potenzial von KI zu haben scheinen, scheinen sie an klassischen, bewährten DevOps-Tools festzuhalten, die ihre Arbeitsweise optimieren. In der Regel berichten sie, dass sie diese Tools nutzen, um die Produktion zu beschleunigen, indem sie Ordnung schaffen (32% kombinieren schnellere Veröffentlichungen und Effizienzantworten), die Codequalität und -sicherheit zu verbessern (26%) und Prozesse zu skalieren (13%).

Fazit

Der Bericht des letzten Jahres zeigte, wie Studios mit wirtschaftlichen Gegenwinden umgingen, indem sie mehr Wert aus ihrer Arbeit schöpften. Die Trends indexierten Entwicklerstrategien wie die Einführung von KI-Tools zur Zeitersparnis, Diversifizierung von Einnahmestrategien, Veröffentlichung von Spielen auf mehr Plattformen, Priorisierung von Mehrspieler-Spielen und den Aufbau stärkerer Marken, um das Engagement und die Loyalität der Spieler zu verlängern. Mit diesem Plan versuchten die Entwickler, Ressourcen zu strecken und ihren ROI zu maximieren, indem sie neue Wege fanden, um Zeit zu sparen und die Reichweite ihrer Spiele zu erhöhen.

In diesem Jahr sind viele der gleichen Marktkräfte am Werk, aber die Reaktionen der Studios darauf haben sich leicht verschoben. Da tiefgreifende Einschnitte, Entlassungen und Studio-Schließungen weiterhin anhalten, scheinen die Entwickler, mit denen wir gesprochen haben, Sicherheit an erste Stelle zu setzen mit Strategien, die ihre Risikobelastung begrenzen: Sie bleiben klein und wendig; diversifizieren die Arten von Multiplayer-Spielen, die sie entwickeln; priorisieren vertrauenswürdige Plattformen; bringen den Spielern größere Welten und mehr Inhalte; und sie wenden sich zeitersparenden Werkzeugen zu – aber vorsichtig.

Diese fünf Trends bieten einen Überblick darüber, wie Studios ihre Arbeit im Jahr 2025 angehen – aber natürlich müssen gute Pläne zukunftsorientiert sein. Was kommt als Nächstes?

Entwickler prognostizieren, dass Live-Service-Spiele weiterhin an Beliebtheit gewinnen werden. 42% der befragten Entwickler sagten, sie glauben, dass mehr Spiele das Modell der kontinuierlichen Updates als Wettbewerbsstrategie übernehmen werden, während 12% auf das Potenzial für mehr Web-, mobile Web- und WebGPU-Spiele hinwiesen.

In Übereinstimmung mit dem ersten Trend aus dem diesjährigen Bericht prognostizieren 17% dieser Entwickler einen Anstieg von Solo- und kleinen Studios, obwohl nur ein kleiner Teil der Befragten (1%) erwartet, dass die Gaming-Industrie weiterhin schrumpfen und konsolidieren wird. Nur 6% sagten, sie sehen in diesem Jahr Anzeichen für Wachstum – also wohin denken die Entwickler, dass die Branche sich langfristig entwickelt?

Wir haben mit fünf der klügsten Köpfe der Branche gesprochen, um Einblicke zu gewinnen, was die Zukunft bringen könnte.