Unity Global Education Advisory Board

Jeremy Bailenson é diretor fundador do Laboratório de Interação Humana Virtual da Universidade Stanford, Thomas More Storke Professor no Departamento de Comunicação, professor (por cortesia) de Educação, professor (por cortesia) do Programa em Sistemas Simbólicos, membro sênior do Woods Institute for the Environment, e um líder do corpo docente do Centro para a Longevidade de Stanford. Ele foi laureado pela Universidade de Michigan, em 1994, e recebeu Ph.D. em psicologia cognitiva pela Universidade Northwestern, em 1999.

Ele passou quatro anos na Universidade da Califórnia, em Santa Barbara, como bolsista de pós-doutorado e, em seguida, como professor assistente de pesquisa. Ele estuda a psicologia da Realidade Virtual (RV), em particular como as experiências virtuais levam a mudanças nas percepções de si e dos outros. Seu laboratório cria e estuda sistemas que permitem que as pessoas se encontrem no espaço virtual e explora as mudanças na natureza da interação social. Sua pesquisa mais recente se concentra em como a RV pode transformar a educação, a conservação ambiental, a empatia e a saúde. Seu novo livro, Experience on Demand, foi publicado pela Norton em janeiro de 2018.

Jakki Bailey é uma professora e membro docente do fundo Scott C. e Vickie S. na Universidade do Texas, em Austin, na Faculdade de Informação. Ela é especializada em mídia imersiva e sua influência na cognição, comportamento e aprendizado. Bailey examina as implicações psicológicas da realidade virtual (RV) imersiva no desenvolvimento infantil e está atualmente estudando a influência da RV nas habilidades cognitivas e respostas sociais de crianças. No passado, as pesquisas dela incluíram estudos sobre como a tecnologia afeta alterações de comportamento, como através programas na internet para reduzir o risco de distúrbios mentais entre jovens, além de alavancar a RV para promover comportamentos pró-ambientais em populações adultas. Além disso, ela utilizou RV para testar alguns dos mecanismos por trás da influência da personificação na percepção. Além das pesquisas e serviços acadêmicos, Bailey prestou consultoria para executivos de companhias de mídias infantis sobre as implicações psicológicas, sociais e éticas da RV na vida dos jovens. Ela concluiu o pós-doutorado em Comunicação na Universidade de Stanford.

Brian Baker tem três décadas de experiência na comunidade de design automotivo, onde passou 25 anos como designer da General Motors, projetando veículos conceituais e de produção para a Chevrolet e a Cadillac. Nos últimos 25 anos, ele tem ensinado a próxima geração de designers automotivos no College for Creative Studies, Lawrence Technical University, Wayne State University, e pelo Cleveland Institute of Art.

Ele lecionou design automotivo para futuros estilistas a partir de 10 anos de idade. Ele ensina a estudantes do ensino médio de várias comunidades os fundamentos do design, incluindo modelagem em argila. Anualmente, ele lidera os Profissionais Asiáticos de Design em uma viagem de 2.000 km pelo coração automotivo dos EUA, apresentando-os à cultura automotiva americana através de corridas NASCAR, Fórmula Indy e os melhores museus automotivos em seis estados.

Danny Bilson é um roteirista, diretor e produtor que vive em Los Angeles. Após uma longa carreira na televisão e no cinema com Warner Brothers, Disney e Paramount, Bilson trabalhou como executivo sênior na Electronic Arts e na THQ. Recentemente, ele trabalhou como consultor para Walt Disney Imagineering, e tem duas séries dramáticas em desenvolvimento, além de um filme a ser dirigido por Spike Lee em breve.

Atualmente, Bilson é o presidente da divisão de Mídia e Jogos Interativos na Escola de Artes Cinematográficas na Universidade do Sul da Califórnia (USC). Danny leciona roteiro e design de narrativas, além de comandar o Projeto de Jogos Avançados.

Ex-professora de filosofia em Paris, Laure Casalini começou sua carreira na indústria de videogames em 2000 como analista de entretenimento para um estúdio secundário da Ubisoft, Guillemot Inc, em Nova York. O dever dela consistia em adaptar conteúdos de filme e TV, como seriados, em novos tipos de design e jogabilidade para atrair um público maior de jogadores, composto por mulheres e idosos. Em 2004, Laure iniciou a criação do primeiro estúdio da Gameloft nos Estados Unidos e participou da produção de mais de 30 jogos móveis para o mercado americano. De volta à França em 2005, Laure trabalhou para o departamento editorial e para o laboratório de inovação e estratéga da Ubisoft em Montreuil, onde trabalhou em uma metodologia dedicada a desencadear emoções em videogames. Em 2010, Laure uniu-se a Rubika em Valenciennes como diretora de Supinfogame. Rubika é uma escola dedicada à animação (Supinfocom), videogames (Supinfogame) e design industrial (ISD). A escola fornece 3 títulos reconhecidos pelo governo francês e equivalentes a uma pós-graduação em mestrado, e foi implementado na França, Índia e Canadá.

Laure tornou-se reitora da Rubika em 2015 e iniciou uma pedagogia orientada por 3 pilares: pensamento crítico, habilidades interpessoais e multidisciplinaridade, além dos programas comuns dedicados a arte, tecnologia e criatividade. Agora ela é chefe de desenvolvimento, editorial e inovação da Rubika, encarregada do desenvolvimento internacional, diplomas e inovação para a escola.

Laure tem um mestrado em filosofia pela Paris-Sorbonne, Paris IV.

Penny de Byl tem ensinado desenvolvimento de jogos, programação, computação gráfica, animação e web design há mais de 25 anos em universidades da Austrália e Europa como professora. Os best-sellers dela, incluindo Holistic Game Development with Unity, são usados em mais de 100 instituições pelo mundo todo. A dra. de Byl tem um diploma honorário em computação gráfica e um pós-doutorado em inteligência artificial para personagens de jogos.  Ela ganhou diversos prêmios por excelência em educação aos níveis estaduais, nacionais e internacionais, incluindo o Australian Learning and Teaching Council's Excellence in Teaching Award e o Unity Mobile Game Curriculum Competition. Ela é uma sócia-fundadora de Holistic3d.com, que fornece educação on-line em jogos.

Mark DeLoura é consultor de educação e tecnologia de jogos, tendo trabalhado como consultor sênior de mídia digital no Office of Science and Technology Policy (OSTP) da Casa Branca no governo Obama. No OSTP, Mark trabalhou para expandir o uso de jogos para o aprendizado e direcionou o foco da administração para a educação em ciência da computação no Ensino Fundamental e Médio. Antes de ingressar na Casa Branca, Mark trabalhou em posições de liderança em tecnologia na Sony, Nintendo, Google, Ubisoft e THQ.

Impulsionado pela criação de experiências visuais únicas para filmes, TV, jogos e tecnologias emergentes, Chris Ebeling é um animador de alta qualidade, diretor criativo e artista digital que trabalhou em grandes filmes de Hollywood, como Lego: O Filme, O Grande Gatsby, Deuses do Egito e Happy Feet 2. Complementando seu extenso histórico de filmes e efeitos visuais, Chris dirigiu projetos no espectro de tempo real, com experiência em vários jogos e experiências de realidade virtual e aumentada.

A experiência de Chris em animações de longa-metragem, junto à sua liderança em educação e orientação, fizeram dele um candidato ideal para o papel crucial de definir os fundamentos para a Animal Logic Academy na University of Technology em Sydney, onde ele atualmente trabalha como chefe criativo.

Aqui, Chris utiliza sua vasta experiência na indústria para orientar jovens artistas e criadores do futuro, levando-os a criar em conjunto e inovar enquanto testam os limites das tecnologias atuais e emergentes através do "Mestrado de Animação e Visualização", o primeiro do tipo.

Com sua extensa experiência em jogos e desenvolvimento de filmes de CG, junto à sua paixão por realidade virtual e mista, o objetivo de Chris é ajudar a definir a linguagem visual e as capacidades das tecnologias emergentes, contribuindo para o entendimento e potencial dessas plataformas de mídia interativas.

Para saber mais, visite: www.chrisebeling.com

Fereshteh Forough é a fundadora e CEO de Code to Inspire.

Como filha de refugiados, aprendi que grandes coisas podem ser iniciadas com mãos vazias!

A família de Fereshteh deixou o Afeganistão no início dos anos 80, devido à invasão soviética ao país. Fereshteh nasceu em uma pequena cidade na fronteira do Afeganistão com o Irã. Ela cresceu em uma família com 8 filhos. Um ano após o regime Talibã entrar em colapso, Fereshteh e sua família voltaram para Herat, Afeganistão. Após voltar para Herat, ela obteve o bacharelado em Ciências da Computação e, posteriormente, o mestrado da Universidade Técnica de Berlim, na Alemanha. Ela foi professora do curso de Ciências da Computação na Universidade de Herat por quase três anos. Em janeiro de 2015, ela fundou a primeira escola de programação para meninas em Herat, Afeganistão, ensinando cerca de 150 garotas a programar.

Darrenlloyd Gent é professor principal e coordenador de graduação em Jogos e Mídia Digital na University of Greenwich, que forma graduados em Jogos e Mídia Digital não apenas para a indústria de games, mas também para os setores de RA, RV e RM, visualização arquitetônica e jogos sérios, e foi selecionado para o TIGA Best Educational Institute do Reino Unido por sete anos consecutivos.

Darrenlloyd também foi o principal organizador dos encontros mensais do London Unity Usergroup (LUUG) por mais de três anos, contando com mais de 2.700 membros inscritos em Londres.

Honglei Han é um professor adjunto na Escola de Animação e Artes Digitais na Universidade de Comunicação da China. Ele obteve o pós-doutorado do Instituto de Software da Academia Chinesa de Ciências em 2015. Ele esteve na Universidade da Carolina do Norte, em Charlotte, EUA, como pesquisador visitante entre janeiro de 2016 e julho de 2017.

Seus interesses em pesquisa incluem computação gráfica, engines e design de jogos. Ele leciona matérias relacionadas a desenvolvimento de jogos, como Fundamentos da Programação de Jogos, Engine de Jogos e Desenvolvimento de Jogos.

Ele escreveu o livro Principle and Application of Game Engine em 2012. O tutorial em vídeo online dele, Unity Game Development, foi o primeiro curso autorizado de Unity na China.

Jennifer Javornik é uma executiva em tecnologia especializada em desenvolvimento de negócios, gerência de parcerias, crescimento de receita e empreendedorismo. Ela é atualmente vice-presidente de vendas da Filament Games, um estúdio de videogame especializado jogos digitais, simulações, e experiências de impacto em RV e RA.  Ela também é uma membro fundadora da Wisconsin Games Alliance e faz parte da diretoria do International Lady Laughs Comedy Festival. Para passar o tempo, Jennifer escreveu vários livros infantis destacando as mães que trabalham em carreiras de ciências e exatas. Jennifer possui um bacharelado da Faculdade de Dartmouth e mestrado em Tecnologia da Informação da Northwestern.

Michael John (MJ) leciona design e desenvolvimento de jogos na Universidade da Califórnia, em Santa Cruz (UCSC). Antes da UCSC, ele trabalhou no setor comercial como designer e produtor por mais de 20 anos em empresas como Sony e Electronic Arts.

MJ também foi um dos fundadores do GlassLab, um consórcio de jogos educativos que se uniu à indústria de jogos comerciais com especialistas em educação e aprendizagem. Na UCSC, ele ministra cursos de design e desenvolvimento de jogos, bem como desenvolve jogos novos e experimentais.

Jongpil Jung é professor no Chungkang College of Cultural Industries. Ele esteve envolvido em numerosas produções de jogos para PC, on-line e móveis por 25 anos como artista gráfico/artista técnico na Coreia do Sul. Ele tem interesse em shaders, otimizações, renderização, iluminação e arte ambiental. Ele é autor do livro Unity Shader Startup, e é membro dos Mestres em Unity da Coreia.

Sara Kassis é uma docente da Sonoma State University, no Departamento de Engenharia, bem como diretora da Women in Tech da SSU. Além disso, ela é uma colaboradora do Immersive Learning na SSU, um programa que ela estabeleceu na SSU e que permite que os docentes utilizem realidades virtual e aumentada para educação. Ela está interessada em estudar a eficácia desta modalidade de ensino em sala, bem como dar aos estudantes a oportunidade de desenvolver software de RX em um ambiente de equipe multidisciplinar.  

Sara possui um PDH em física de matérias condensadas pela Kent State University.    

Ning Xie recebeu os títulos de mestrado e doutorado pelo Departamento de Ciência da Computação do Instituto Tecnológico de Tóquio, em 2009 e 2012, respectivamente. Em 2012, ele foi nomeado pesquisador associado no mesmo instituto. Desde 2017, ele é professor associado na Escola de Ciência da Computação e Engenharia da UESTC. De 2014 a 2016, ele foi professor assistente na Escola de Engenharia de Software da Universidade Tongji.

Seus interesses de pesquisa incluem computação gráfica, motores de jogos e a teoria e aplicação de inteligência artificial e aprendizado de máquina. Sua pesquisa é financiada por bolsas de pesquisa, incluindo NSFC (China), MOE (China), CREST (Japão) e o Ministério da Educação, Cultura, Esportes, Ciência e Tecnologia (Japão).

Andrew "Andy" Phelps é um educador, artista digital e tecnólogo com mais de 20 anos de experiência. Atualmente, ele trabalha como fundador e diretor do RIT Center for Media, Arts, Games, Interaction and Creativity (MAGIC), e detém o posto de professor na School of Interactive Games and Media que ele fundou em 2011.

Seu trabalho em educação de jogos, mídia digital e software interativo foi publicado em vários artigos, revistas e periódicos, bem como pela imprensa popular (CNN, USA Today, NPR, The New York Times, etc.). Mais informações sobre seu trabalho administrativo e pesquisa estão disponíveis em magic.rit.edu.

Chris O'Connor é especialista em programação e otimização de gráficos, com honras em visualização, além de 11 anos de experiência na vanguarda do setor comercial.

Como diretor técnico da ZeroLight, ele lidera a equipe de engenheiros responsável pela integração de novas tecnologias, otimizando o desempenho para aprimorar a fidelidade visual em todos os produtos da ZeroLight. Como resultado, ele supervisionou a tradução de habilidades desenvolvidas no setor de jogos para o setor comercial, definindo novas experiências centradas no consumidor, implantadas por marcas automotivas em todo o mundo.

Daniel Roizman e Jean Mistrot fundaram juntos a UME Academy, para dar a jovens aprendizes um processo e fundamentos para criar coisas com tecnologia. Utilizando metodologias de design de jogos, UME oferece programas de design de jogos para centenas de estudantes de ensino básico. Através da criação de jogos de tabuleiro, jogos físicos e de videogames, estudantes a partir de 6 anos aprendem a elaborar, criar e iterar as próprias ideias enquanto jogam!

Jean é treinado formalmente em artes, tendo estudando escultura e pintura, possui mestrado em Ciência da Visualização da Texas A&M e vem usando os dois lados do cérebro como um artista e programador através de todo o cenário de criação de conteúdo digital. A carreira de Daniel começou como um estágio na Alias Research, que levou a um papel na equipe de desenvolvimento do Maya, funções técnicas sênior em efeitos visuais e pós-produção e pesquisas gráficas na Electronic Arts.  Através da paixão compartilhada pela educação, eles ensinaram artistas a programar e programadores a criar arte.

Dr. Bin Sheng é atualmente um professor no Departamento de Ciências da Computação e Engenharia na Universidade Jiao Tong em Xangai, e diretor do laboratório de gerenciamento de dados e mídia visual. Ele obteve um pós-doutorado em Ciências da Computação e Engenharia na Universidade Chinesa de Hong Kong. Seus principais interesses de pesquisa incluem realidade virtual, tecnologia multimídia e inteligência artificial.

O prof. Sheng publicou mais de 100 artigos técnicos revisados, incluindo IIEEE Transactions on Visualization and Computer Graphics, IEEE Transactions on Image Processing, IEEE Virtual Reality, Computer Graphics Forum, Computers & Graphics, Computer Animation and Virtual Worlds, capítulos revisados em livros e conferências internacionais como a SIGGRAPH Asia. Ele trabalhou como editor adjunto de Processamento de Imagem IET e professor adjunto na Universidade de Sungkyunkwan. Ele ganhou o prêmio de melhor artigo em conferências internacionais, tais como Computer Graphics International, i3D. Ele colaborou com UC Berkeley, Microsoft Research Asia, Intel, Ubisoft e Autodesk em vários projetos de pesquisa, e ficou em segundo lugar no Shanghai Scientific and Tecnological Progress Award.

André Thomas tem mais de 20 anos de experiência em produção de CGI. Ele atuou como diretor de gráficos pela EA Sports Football (incluindo Head Coach, NFL Tour e Madden NFL), além de ser creditado pela criação de gráficos para filmes notáveis como Homens de Preto, Con Air - A Rota da Fuga, Independence Day, Lucas - Um Intruso no Formigueiro e 007 - O Amanhã Nunca Morre.

Ele fundou e atua como diretor do LIVE Lab no Departamento de Visualização da Texas A&M University, onde também leciona design e desenvolvimento de jogos. Em 2014, ele fundou a Triseum e atualmente atua como CEO, inspirando os alunos por meio de jogos de aprendizagem com qualidade de entretenimento.

Andrea Stevenson Won dirige o Virtual Embodiment Lab na Universidade Cornell. A pesquisa do laboratório se concentra em como experiências mediadas alteram as percepções das pessoas, especialmente em mídias imersivas.

As áreas de pesquisa incluem as aplicações clínicas da realidade virtual e como o comportamento não verbal, conforme exibido em ambientes virtuais, afeta a colaboração e o trabalho em equipe.

Ela completou seu Ph.D no Virtual Human Interaction Lab no Departamento de Comunicação da Universidade Stanford. Ela também possui um mestrado em Visualização Biomédica pela Universidade de Illinois, em Chicago.

Angela Stukator tem mais de vinte e cinco anos de experiência em educação de animação, cinema, televisão e design de jogos no nível pós-secundário. Ela estudou em três países, obtendo um bacharelado pela Brock University, um mestrado pela State University of New York, em Buffalo, e um PhD pela Universidade de Bristol.

Angela tem um histórico de excelência em ensino, pesquisa e administração. Ela traz habilidades de liderança e gerenciamento, especialmente na área de criação e implementação de currículos.

Como defensora da educação artística, Angela está empenhada em promover parcerias entre a indústria, instituições culturais e faculdades e universidades, tanto nacionais como internacionais.

Wang Wengang é CEO da RunwuLink Tech Ltd. Graduou-se na Beijing University of Posts and Telecommunications (BUPT) com um mestrado em engenharia de software. Com mais de 10 anos de experiência em P&D de TI, é o organizador em Pequim do Unity User Group (UUG). Desempenhou cargos como diretor de P&D de uma empresa cotada em Bolsa, diretor de tecnologia (CTO) de uma startup de jogos para dispositivos móveis de Unity3D e diretor de tecnologia (CTO) de uma startup de RV.

Ursula Wolz estuda o campo emergente de Informática Educacional com ênfase em Responsabilidade Algorítmica. Ela mistura pesquisas acadêmicas e empreendedorismo para desenvolver ambientes de aprendizado baseados em informática que enfatizam inteligência artificial como professores, histórias interativas e jogos. Ela fundou a RiverSound Solutions, uma empresa de desenvolvimento de software e consultoria de currículos, com a missão de fortalecer usuários para se tornarem criadores, em vez de consumidores, da área da computação.  Seus alunos incluem pessoas em situação de risco da cidade e de áreas rurais, suburbanos prósperos, universitários de elite, os primeiros da família a ir para a faculdade, estudantes internacionais e seus professores, tanto em ambientes de aprendizado formais quanto informais. Nos anos 80, seu estudante favorito era Big Bird. Ela possui pós-doutorado em Ciências da Computação da Universidade de Columbia, mestrado em Computação na Educação do Teachers College em Columbia e bacharelado do MIT em Psicologia Cognitiva e Linguística, onde ela foi uma pesquisadora no Logo Lab de Seymour Papert, estudando e ensinando nos primeiros ambientes computacionais construtivistas.